2019年5月30日上午9点，创新创业大讲堂第75讲“我们应该如何接近艺术”在设计学院A204教室顺利举行，本次讲座由WABC艺术中心馆长全东语主讲，团总支李海宏老师主持，100余名同学参加。

全老师多学科的交融学习及西方博物馆、艺术馆的亲身游历，使得其对现当代艺术有着精深的体悟和认识。全老师讲到，艺术不是一种观念、不是悬挂在空中的展品、更不是三维定式，却是因为艺术家存在而存在的。每一幅艺术作品不是单独存在的，它与艺术家所在的时期、场地及当时情感紧密相关。

柏拉图说：“美是真光辉”，跟随这个光辉我们从哪里开始艺术旅程，艺术就从哪里开始影响我们，艺术之光就开始照耀我们的生命。全老师通过举例欧基芙和克里姆特的例子，向我们诠释艺术之旅的意义所在，要从观看出发、从观看进入，艺术的产生从来都离不开那一个空间和时间的酝酿与碰撞。《茜茜公主》中有这么一句话：“当你感到烦恼的时候，你就到这儿来敞开胸怀遥望大自然。”读万卷书有时也许真的不如行万里路，行走的里程碑永远比书本的章目要更具深意，行走的艺术改变了人对艺术的理解而后造就了艺术家来改变世界，最终世界也会改变艺术。

全老师讲到艺术都有各自独立的道路、迥异的风格以及创造艺术的方法，当有人说欧基芙是抽象艺术家时，她以“我的画都是写实的，我的画就是我的所见，就是我的生活”反驳，其实确切的说人眼中的世界是随年龄而变化的，小时候看山是山、看水是水，即使长大了后心中掺杂着不纯粹的物质，但山仍是山、水还是水，你却不再是最初的自己。仅仅读万卷书是不够的，了解历史虽重要，但你在艺术研究的过程中所产生的困惑还得从自身出发，寻找你自己。

颜色是钢琴键盘、眼睛是音锤，塞尚是用两只眼睛看世界的艺术家，两只眼睛与一只眼睛中的世界差距甚大。艺术就是让人成为人，读万卷书、行万里路，在行走和观看的体验中，让独立于生活的艺术再回到生活中来，这才是艺术所能在心中产生的审美情感和价值。创新有时需要离开常走的大道，潜入森林，你就肯定会发现前所未有的东西，读书行路同时的你必定也会收获思维的创新，这也便是当今社会的主流的趋向。